{"id":6219,"date":"2020-11-04T17:22:33","date_gmt":"2020-11-04T23:22:33","guid":{"rendered":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx?p=6219"},"modified":"2020-11-04T17:22:33","modified_gmt":"2020-11-04T23:22:33","slug":"quien-adapta-a-los-vigilantes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/2020\/11\/04\/quien-adapta-a-los-vigilantes\/","title":{"rendered":"\u00bfQui\u00e9n adapta a los vigilantes? Watchmen y sus versiones en la pantalla"},"content":{"rendered":"

Por Ricardo Gonz\u00e1lez Cruz.\u2013<\/strong><\/span><\/h4>\n

A finales del 2019 la serie Watchmen<\/em>[1]<\/a>, producida por HBO, result\u00f3 ser una grata sorpresa para los fans de la historieta del mismo nombre. Al momento de escribir esto, ha vuelto a hablarse mucho de ella, por haber sido la mayor ganadora en los Emmy 2020, otorgados a lo mejor de la televisi\u00f3n en Estados Unidos. Es un buen pretexto para hablar sobre la obra original en la que est\u00e1 basada, as\u00ed como sobre su versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica, para comprender en qu\u00e9 consiste una buena adaptaci\u00f3n y por qu\u00e9 es un asunto mucho m\u00e1s complejo que el que representa simplemente copiar los elementos de un medio a otro.<\/span><\/p>\n

Empecemos por el c\u00f3mic. Watchmen<\/em>[2]<\/a> es una serie de doce n\u00fameros, escrita por Alan Moore e ilustrada por Dave Gibbons, con colores de John Higgins, que com\u00fanmente es considerada como el mejor c\u00f3mic de superh\u00e9roes de la historia. Desde su publicaci\u00f3n original ha tenido ventas constantes, obteniendo reconocimiento incluso en medios no especializados en historieta, como el premio Hugo en 1988[3]<\/a>, asimismo, ha sido incluida en la lista de las 100 mejores novelas en lengua inglesa desde 1923 hasta ahora, seg\u00fan la revista Time[4]<\/a>.<\/p>\n

Los personajes de Watchmen<\/em> est\u00e1n basados en los superh\u00e9roes de la editorial Charlton Comics, que en el momento de la creaci\u00f3n de esa historia hab\u00edan sido recientemente adquiridos por DC. El escritor brit\u00e1nico Alan Moore, que para entonces ya era reconocido por su trabajo en obras como Marvelman<\/em>, V for Vendetta<\/em> y Swamp Thing<\/em>, le present\u00f3 al editor Dick Giordano una propuesta que tomaba a esos personajes y los colocaba en un ambiente m\u00e1s realista. A Giordano le gust\u00f3 la idea, pero prohibi\u00f3 el uso de esos personajes espec\u00edficos porque la propuesta de Moore los volver\u00eda inutilizables posteriormente, as\u00ed que le recomend\u00f3 tomarlos como base para crear personajes nuevos. Despu\u00e9s de un exhaustivo trabajo de Moore, Gibbons y Higgins, la serie se public\u00f3 desde septiembre de 1986 hasta octubre del siguiente a\u00f1o.<\/p>\n

La historia de Watchmen<\/em> est\u00e1 situada en un mundo alterno, cuya principal diferencia con el mundo real es la existencia de superh\u00e9roes. Estos son en su mayor\u00eda simples vigilantes enmascarados, con excepci\u00f3n de Doctor Manhattan, un ser s\u00faperpoderoso. Los eventos principales est\u00e1n situados en la d\u00e9cada de los 80, cuando la actividad de estos vigilantes independientes lleva casi una d\u00e9cada de haber sido declarada ilegal. La amenaza constante de una guerra nuclear sirve de fondo a una trama policiaca desencadenada por el asesinato de Edward Blake, que bajo el nombre clave The Comedian<\/em> ha trabajado para el gobierno, evadiendo as\u00ed la prohibici\u00f3n del vigilantismo<\/em>. Rorschach, un vigilante que sigue activo de forma clandestina, decide investigar el asesinato de Blake, sospechando que hay un plan para acabar con los antiguos superh\u00e9roes. Esa investigaci\u00f3n va revelando una trama mucho m\u00e1s elaborada y con consecuencias mayores a las supuestas en un principio.<\/p>\n

Adem\u00e1s de su trabajo muy detallado tanto en la historia como en las im\u00e1genes, Watchmen<\/em> destaca por la forma en que aborda los estereotipos del g\u00e9nero de superh\u00e9roes. El objetivo de Moore desde el principio era reinterpretar personajes que el p\u00fablico lector de c\u00f3mics de superh\u00e9roes pudiera reconocer: \u201cno importaba de qu\u00e9 superh\u00e9roes se trataba, mientras los personajes tuvieran alg\u00fan tipo de resonancia emocional, que la gente los reconociera, para que pudiera tener el valor de impacto y sorpresa\u201d[5]<\/a>. Las historias cl\u00e1sicas de superh\u00e9roes acostumbraban mostrar situaciones ingenuas y alegres, abordando sus temas con optimismo para deleite del p\u00fablico infantil. En cambio, Watchmen<\/em> no es para ni\u00f1os: el miedo por la amenaza nuclear est\u00e1 latente y los superh\u00e9roes est\u00e1n marcados por la amargura al notar que sus acciones no hicieron una diferencia. Hay problemas psicol\u00f3gicos y sexuales, asesinatos brutales, se da a entender que el vigilantismo<\/em> es resultado de traumas infantiles, y todo culmina en una horrible masacre. Pero esta es una obra que, aunque le da una vuelta de tuerca a su g\u00e9nero, sabe que sigue perteneciendo a \u00e9l. Sus superh\u00e9roes tienen nombres y trajes vistosos, usan artefactos extravagantes (como la nave de Nite Owl<\/em> y sus m\u00faltiples disfraces), tienen guaridas especiales (el s\u00f3tano de Nite Owl<\/em>, la fortaleza ant\u00e1rtica de Ozymandias) y realizan grandes haza\u00f1as a pesar de no tener s\u00faperpoderes. El \u00fanico personaje s\u00faperpoderoso, Doctor Manhattan, los obtiene por un accidente cient\u00edfico, igual que tantos otros personajes de las historias cl\u00e1sicas. La influencia de la ciencia ficci\u00f3n tambi\u00e9n est\u00e1 presente, especialmente en el plan final, que est\u00e1 basado en un cap\u00edtulo de la serie televisiva The Outer Limits<\/em>[6]<\/a> e involucra una supuesta amenaza extraterrestre.<\/p>\n

Pero lo mejor de esta serie es la forma en que aprovecha los recursos del medio en beneficio de su historia: la utilizaci\u00f3n de un c\u00f3mic dentro del c\u00f3mic para reflejar la locura que lleva a uno de los personajes a cometer una masacre; los saltos temporales en el n\u00famero dedicado a Doctor Manhattan, que ve el pasado y el futuro al mismo tiempo; el acomodo de las vi\u00f1etas para formar composiciones sim\u00e9tricas en el cap\u00edtulo dedicado a Rorschach, la presentaci\u00f3n de dos generaciones de superh\u00e9roes para hacer comentarios sobre los c\u00f3mics de la \u201c\u00e9poca de oro\u201d y los de la \u201c\u00e9poca de plata\u201d, los globos de di\u00e1logo de diferentes formas y colores para identificar a los personajes en distintas \u00e9pocas de sus vidas, entre muchos otros recursos. Watchmen<\/em> es una historia que est\u00e1 pensada espec\u00edficamente para su medio.<\/p>\n

La influencia que esta serie tuvo sobre los c\u00f3mics de superh\u00e9roes que le siguieron es inmensa, aunque no siempre afortunada. Junto con obras como The Dark Knight Returns<\/em>[7]<\/a> o Year One<\/em>[8]<\/a>, de Batman, o Kraven’s Last Hunt<\/em>[9]<\/a>, de Spider-Man, Watchmen<\/em> llev\u00f3 al g\u00e9nero en una direcci\u00f3n m\u00e1s oscura y violenta, que en la d\u00e9cada de los 90 llegar\u00eda a extremos lamentables y rid\u00edculos. Probablemente la complejidad de Watchmen<\/em> era dif\u00edcil de emular, por lo que sus imitadores decidieron copiar caracter\u00edsticas superficiales. Tal vez debido a estos imitadores Watchmen<\/em> es descrita com\u00fanmente como una obra violenta y oscura, pero su lectura revela que debajo de toda esa oscuridad hay momentos de gran luminosidad y esperanza, como cuando Doctor Manhattan explica por qu\u00e9 cada vida humana es un milagro, o el rescate de los habitantes de un edificio en llamas, con todo y caf\u00e9 y m\u00fasica de Billie Holliday, que parece tomado del m\u00e1s ingenuo c\u00f3mic de los 40. Adem\u00e1s, un vistazo r\u00e1pido demuestra que sus p\u00e1ginas est\u00e1n llenas de mucho color. Tanto en historia como en dibujos, Watchmen<\/em> es menos oscuro de lo que su reputaci\u00f3n parece indicar.<\/p>\n

Desde 1986 se compraron los derechos para hacer una adaptaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica, pero fue hasta 2009 cuando finalmente se estren\u00f3. Durante su desarrollo hubo varios directores asignados al proyecto, incluyendo a Terry Gilliam, Darren Aronofsky y Paul Greengrass[10]<\/a>, pero finalmente fue Zack Snyder quien la llev\u00f3 a t\u00e9rmino, habiendo sido elegido despu\u00e9s de su trabajo en 300<\/em>[11]<\/a>, otra adaptaci\u00f3n de un c\u00f3mic. En su versi\u00f3n, Snyder trata al material original con un respeto evidente, utiliz\u00e1ndolo como storyboard<\/em> para serle tan fiel como sea posible. Y sin embargo el resultado es una adaptaci\u00f3n que, a pesar de ser muy fiel en la superficie, falla en captar la esencia de la obra original. Tomemos como ejemplo una de las escenas iniciales: la pelea previa al asesinato de The Comedian<\/em>. Los personajes, que supuestamente son humanos sin s\u00faperpoderes, atraviesan paredes a pu\u00f1o limpio y destrozan muebles sin romperse los huesos, todo fotografiado con un exceso de c\u00e1mara lenta. As\u00ed la premisa de una historia de superh\u00e9roes en el mundo real queda destrozada desde el inicio de la pel\u00edcula por lo artificial de esta escena. Despu\u00e9s de eso no se recupera; al contrario, conforme avanza sigue deleit\u00e1ndose en la presentaci\u00f3n gr\u00e1fica de actos sangrientos.<\/p>\n

En el c\u00f3mic aparecen escenas muy violentas, pero sin glorificaci\u00f3n. La violencia gr\u00e1fica expl\u00edcita se guarda para la escena clim\u00e1tica de la masacre en el \u00faltimo n\u00famero, haci\u00e9ndola as\u00ed m\u00e1s impactante. En cambio, la pel\u00edcula no desperdicia ninguna oportunidad de mostrar violencia a cuadro: si en el c\u00f3mic vemos a Laurie y Dan, una pareja de superh\u00e9roes retirados, peleando contra unos asaltantes hasta dejarlos inconscientes, la pel\u00edcula muestra esa escena con fracturas expuestas y chorros de sangre; si el c\u00f3mic mostraba a Doctor Manhattan en Vietnam, haciendo explotar cosas mientras unos soldados hu\u00edan aterrados, la pel\u00edcula muestra en primer plano a los soldados explotando en pedazos. Hay tantos ejemplos como este que para cuando llega la terrible masacre final, ya ha habido tanta violencia expl\u00edcita que uno est\u00e1 desensibilizado y le da igual. El problema no es la violencia en s\u00ed misma, estoy consciente de que una historia as\u00ed requiere escenas violentas. Es m\u00e1s bien un s\u00edntoma, una muestra de que en esta pel\u00edcula todo se hace evidente, desconfiando tal vez de que el espectador pueda entender de otra forma. Un ejemplo m\u00e1s, bastante risible: cuando Silk Spectre<\/em> se confronta con sus recuerdos y descubre qui\u00e9n es su padre, las escenas en flashback<\/em> lo hacen muy evidente. Pero despu\u00e9s de eso Snyder no puede evitar hacer que otro personaje explique la revelaci\u00f3n en voz alta, tal vez desconfiando de la inteligencia del p\u00fablico. Watchmen<\/em> merec\u00eda ser adaptada por alguien con un manejo sutil de la narrativa, pero la sutileza no existe en el lenguaje cinematogr\u00e1fico de este director.<\/p>\n

No hay duda de que es una producci\u00f3n cuidada e incluso tiene algunos destellos de grandeza. Los disfraces son una gran adaptaci\u00f3n, remitiendo a los dise\u00f1os originales del c\u00f3mic, pero tambi\u00e9n haciendo referencia a los que se presentan en otras pel\u00edculas de superh\u00e9roes. El soundtrack<\/em> tambi\u00e9n es muy atinado, utilizando piezas mencionadas en el c\u00f3mic y agregando otras que logran ambientar muy bien sus respectivas escenas (con algunas excepciones). El dise\u00f1o de producci\u00f3n es cuidado y hace muy bien su trabajo, los escenarios son muy efectivos. La cinematograf\u00eda hace lo que puede, consiguiendo numerosas im\u00e1genes est\u00e9ticamente agradables, aunque, por otro lado, ya es momento de quitarse la torpe idea de que las im\u00e1genes desaturadas hacen que una pel\u00edcula se vuelva m\u00e1gicamente \u201cseria\u201d y \u201cmadura\u201d.<\/p>\n

Pero con todo y sus aciertos, la raz\u00f3n por la que la pel\u00edcula de Watchmen<\/em> no es una adaptaci\u00f3n exitosa es simple. En su forma impresa, Watchmen<\/em> resalta los recursos de los c\u00f3mics de superh\u00e9roes para hacerlos notorios y entonces reinventarlos. Una adaptaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica efectiva tendr\u00eda que haber hecho eso mismo, pero con los recursos del cine de superh\u00e9roes. Por desgracia, Zack Snyder no puede hacerlo porque todo su estilo est\u00e1 basado en esos recursos. Si los retira para que su ausencia sea evidente, se queda sin nada. As\u00ed que se ve forzado a hacer lo mismo que los imitadores de Watchmen<\/em> en los c\u00f3mics: copiar los aspectos superficiales como la oscuridad y la violencia, llev\u00e1ndolos al extremo, pensando equivocadamente que eso era lo importante.<\/p>\n

En 2015 se anunci\u00f3 que HBO ten\u00eda intenciones de llevar una segunda adaptaci\u00f3n de esta obra a la pantalla, esta vez en televisi\u00f3n, despu\u00e9s de haber hablado con Zack Snyder[12]<\/a>. Finalmente, quien se encarg\u00f3 del proyecto fue Damon Lindelof, showrunner<\/em> de series como Lost<\/em>[13]<\/a> y The Leftovers<\/em>[14]<\/a>. La forma de adaptar la obra original fue opuesta al enfoque de Snyder: mientras la pel\u00edcula se apegaba a la historia original de forma obsesiva, ignorando el trasfondo, la serie de televisi\u00f3n opta en cambio por crear algo nuevo a partir del material original, con el mismo esp\u00edritu inventivo. En palabras de Lindelof \u201cesta historia (est\u00e1) situada en el mundo que sus creadores construyeron minuciosamente… pero en la tradici\u00f3n del trabajo que la inspir\u00f3, esta nueva historia debe ser original<\/em>. (…) Debe formular nuevas preguntas y explorar el mundo a trav\u00e9s de nuevos lentes. Lo m\u00e1s importante: debe ser contempor\u00e1nea<\/em>\u201d[15]<\/a>. Lindelof compara el enfoque con una remezcla (remix<\/em>)[16]<\/a>, en la que se toman elementos de la obra original y se crea algo nuevo con esa base. El resultado es un excelente complemento del c\u00f3mic, que actualiza su tratamiento y lo vuelve relevante a estos tiempos, sin contradecir la obra original.<\/p>\n

\"\u00a9<\/a>
\u00a9 DIEGO LLANOS MENDOZA. 2020<\/figcaption><\/figure>\n

Puede parecer extra\u00f1o a primera vista, pero esta excelente adaptaci\u00f3n no reproduce ninguna de las escenas del c\u00f3mic. En vez de eso, es una secuela presentada en otro medio. Los personajes protagonistas de la historia original son reinventados, pero mantienen gran consistencia. Como ejemplo, el gran incomprendido del c\u00f3mic: Rorschach. Incomprendido porque muchos lo consideran el h\u00e9roe de la historia, cuando en realidad Alan Moore lo concibi\u00f3 como un personaje desagradable, lo opuesto a un modelo a seguir. En la serie de HBO lo muestran como una influencia para grupos de odio de la ultraderecha, una interpretaci\u00f3n muy consistente con la ideolog\u00eda del desequilibrado personaje[17]<\/a>.<\/p>\n

En su versi\u00f3n televisiva, Watchmen<\/em> coloca en primer plano temas raciales. Esto la llev\u00f3 a ser atacada por algunos sectores, que la bombardearon con cr\u00edticas negativas en sitios como Rotten Tomatoes<\/em> por \u201cser demasiado pol\u00edtica\u201d[18]<\/a>. Estas cr\u00edticas parecen ignorar deliberadamente que el c\u00f3mic tambi\u00e9n tiene mucho contenido pol\u00edtico: vemos al Doctor Manhattan en la guerra de Vietnam, a The Comedian<\/em> como un agente gubernamental sin \u00e9tica, a una turba enfurecida atacando a un hombre inocente como resultado de informaci\u00f3n falsa\/malinterpretada, al presidente Nixon tratando de determinar si las consecuencias de un ataque nuclear son \u201caceptables\u201d. Quien lo lea y piense que se aleja de la pol\u00edtica debe tener muy poco entendimiento, o forzarse a ignorarlo deliberadamente. El contenido pol\u00edtico de la serie televisiva es otra de las formas en que adapta muy bien el esp\u00edritu de la obra original, s\u00f3lo que en vez de Vietnam y la Guerra fr\u00eda, ahora las grandes amenazas son el racismo, los grupos de odio y su presencia en las fuerzas policiales.<\/p>\n

Es admirable la forma en que Lindelof y su equipo toman detalles menores, presentados principalmente en el material adicional incluido al final de cada n\u00famero del c\u00f3mic, para crear a partir de ellos la historia eje de su serie. Un personaje menor de la historieta se vuelve el catalizador de toda esta narrativa, aprovechando el misterio de su identidad no confirmada en el c\u00f3mic, para darle una soluci\u00f3n muy original sin contradecirlo. Los toques de humor y ciencia ficci\u00f3n presentes en la historieta se mantienen aqu\u00ed, en especial en las escenas de un personaje en el exilio, cuya identidad es obvia desde el inicio, pero se va confirmando poco a poco. Menci\u00f3n aparte merece el soundtrack<\/em>, realizado por Trent Reznor y Atticus Ross. Reznor es famoso por su banda de rock, Nine Inch Nails<\/em>, y la dupla gan\u00f3 el Oscar y el Globo de Oro por su trabajo en Red social<\/em>[19]<\/a>, y ahora el Emmy por su trabajo en esta serie[20]<\/a>.<\/p>\n

Tal vez la mejor comparaci\u00f3n entre los dos estilos de adaptaci\u00f3n que han llevado a Watchmen<\/em> a la pantalla sea la que se nos presenta en This Extraordinary Being<\/em>, el sexto cap\u00edtulo de la serie y probablemente el mejor de todos. Este empieza de forma desconcertante, con un interrogatorio que se vuelve pelea, realizada en un estilo inconsistente con el que la serie ha manejado hasta ese punto. Su artificialidad recuerda a la versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica y uno se pregunta si finalmente los realizadores de la serie cayeron en esos mismos vicios. Pero al final de la escena se revela que esta pertenece a American Hero Story<\/em>, una serie popular dentro de este mundo ficticio, famosa por presentar versiones exageradas de sus h\u00e9roes sin importarle la exactitud hist\u00f3rica[21]<\/a>. El plano se abre para mostrar que la est\u00e1n viendo en una televisi\u00f3n dentro del cuartel de polic\u00eda, cuando entra la agente Laurie Blake y ordena a los polic\u00edas que \u201capaguen esa porquer\u00eda\u201d. Esto puede parecer un comentario cruel sobre la versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica, pero es dif\u00edcil no estar de acuerdo con la agente Blake, especialmente cuando lo que sigue es un cap\u00edtulo magistral, que arma su narrativa a partir de flashbacks<\/em> en blanco y negro en un aparente plano secuencia. La forma en que este cap\u00edtulo (y la serie en general) usa los recursos televisivos de manera impecable y creativa es equivalente a lo que la serie original hace con los recursos del c\u00f3mic. No creo que exista una mejor forma de adaptarlo. \u00b6<\/span><\/p>\n

(Publicado el\u00a04 de noviembre de 2020)<\/span><\/p>\n

\n

[1]<\/a> Watchmen. Serie creada por Damon Lindelof, Estados Unidos, 2019.<\/span><\/p>\n

[2]<\/a> Watchmen #1-12. Escrito por Alan Moore, dibujado, entintado y rotulado por Dave Gibbons, coloreado por Jon Higgins. Publicado por DC Comics, 1986-1987.<\/span><\/p>\n

[3]<\/a> http:\/\/www.thehugoawards.org\/hugo-history\/1988-hugo-awards\/<\/span><\/p>\n

[4]<\/a> https:\/\/entertainment.time.com\/2005\/10\/16\/all-time-100-novels\/slide\/watchmen-1986-by-alan-moore-dave-gibbons\/<\/span><\/p>\n

[5]<\/a> Hudsick, Walter. Reassembling the Components in the Correct Sequence: Why You Shouldn\u2019t Read Watchmen First, en Minutes to Midnight: Twelve Essays on Watchmen, Sequart Research & Literacy Organization, 2011, p.13.<\/span><\/p>\n

[6]<\/a> The Outer Limits. Serie creada por Leslie Stevens y Joseph Stefano, Estados Unidos, 1963. El cap\u00edtulo en cuesti\u00f3n es el tercero de la primera temporada, titulado The Architects of Fear.<\/span><\/p>\n

[7]<\/a> The Dark Knight Returns. Escrito y dibujado por Frank Miller, entintado por Klaus Janson, coloreado por LynnVarley, rotulado por John Costanza. Publicado por DC Comics, 1986.<\/span><\/p>\n

[8]<\/a> Batman #404-407. Escrito por Frank Miller, dibujado y entintado por David Mazzucchelli, coloreado por Richmond Lewis, rotulado por Todd Klein. Publicado por DC Comics, 1987.<\/span><\/p>\n

[9]<\/a> Kraven’s Last Hunt. Escrito por J. M. DeMatteis, dibujado por Mike Zeck, entintado por Bob McLeod, coloreado por Bob Sharen, Janet Jackson y Mike Zeck, rotulado por Rick Parker. Publicado por Marvel Comics, 1987.<\/span><\/p>\n

[10]<\/a> https:\/\/gamerant.com\/exploring-history-behind-canceled-watchmen-movies\/<\/span><\/p>\n

[11]<\/a> 300. Dir. Zack Snyder. Estados Unidos. 2006.<\/span><\/p>\n

[12]<\/a> https:\/\/deadline.com\/2015\/10\/watchmen-tv-series-hbo-discussions-1201564953\/<\/span><\/p>\n

[13]<\/a> Lost. Serie creada por J. J. Abrams, Damon Lindelof, Jeffrey Lieber y Carlton Cuse, Estados Unidos, 2004.<\/span><\/p>\n

[14]<\/a> The Leftovers. Serie creada por Damon Lindelof y Tom Perrotta, Estados Unidos, 2014.<\/span><\/p>\n

[15]<\/a> https:\/\/www.instagram.com\/p\/BjFsj6JHEdq\/<\/span><\/p>\n

[16]<\/a> https:\/\/www.theverge.com\/2018\/5\/23\/17383826\/damon-lindelof-watchmen-remix-original-characters-remake<\/span><\/p>\n

[17]<\/a> Esto provoc\u00f3 la molestia de grupos de ultraderecha, un resumen del caso puede encontrarse aqu\u00ed: https:\/\/www.esquire.com\/entertainment\/tv\/a29565670\/watchmen-hbo-backlash-controversy-white-supremacy\/<\/span><\/p>\n

[18]<\/a> https:\/\/www.cnbc.com\/2019\/10\/26\/hbo-watchmen-is-bombing-reviews-but-that-wont-scare-off-any-viewers.html<\/span><\/p>\n

[19]<\/a> The Social Network. Dir. David Fincher, Estados Unidos, 2010.<\/span><\/p>\n

[20]<\/a> https:\/\/www.emmys.com\/shows\/watchmen<\/span><\/p>\n

[21]<\/a> Esta \u201cserie dentro de la serie\u201d recuerda al recurso del \u201cc\u00f3mic dentro del c\u00f3mic\u201d que est\u00e1 en la obra original, donde un personaje lee la historieta Tales of the Black Freighter, que hace una analog\u00eda con el desarrollo de Ozymandias.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Por Ricardo Gonz\u00e1lez Cruz.\u2013 A finales del 2019 la serie Watchmen[1], producida por HBO, result\u00f3 ser una grata sorpresa para los fans de la historieta del mismo nombre. Al momento de escribir esto, ha vuelto a hablarse mucho de ella, por haber sido la mayor ganadora en los Emmy 2020, otorgados a lo mejor de la televisi\u00f3n en Estados Unidos. Es un buen pretexto para hablar sobre la obra original en la que est\u00e1 basada, as\u00ed como sobre su versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica, para comprender en qu\u00e9 consiste una buena adaptaci\u00f3n y por qu\u00e9 es un asunto mucho m\u00e1s complejo que el<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":6339,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[120],"tags":[98,64,302,85,88],"class_list":["post-6219","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-ricardo-alejandro-gonzalez-cruz","tag-analisis","tag-cinematografia","tag-comic","tag-multimedia","tag-narrativa"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6219","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6219"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6219\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6342,"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6219\/revisions\/6342"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6339"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6219"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6219"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6219"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}