{"id":5762,"date":"2020-05-04T19:23:41","date_gmt":"2020-05-05T01:23:41","guid":{"rendered":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx?p=5762"},"modified":"2020-05-04T19:23:41","modified_gmt":"2020-05-05T01:23:41","slug":"la-filigrana-tecnica-platera-de-destreza-y-minuciosidad-que-arribo-a-america-desde-el-viejo-mundo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/2020\/05\/04\/la-filigrana-tecnica-platera-de-destreza-y-minuciosidad-que-arribo-a-america-desde-el-viejo-mundo\/","title":{"rendered":"La filigrana, t\u00e9cnica platera de destreza y minuciosidad que arrib\u00f3 a Am\u00e9rica desde el Viejo Mundo"},"content":{"rendered":"

Por Francisco Javier Jim\u00e9nez Vel\u00e1zquez.<\/strong><\/span><\/p>\n

Posiblemente muchas veces en nuestro lenguaje coloquial, hemos escuchado el t\u00e9rmino \u201cfiligrana\u201d, se le vincula casi inmediatamente con el oficio de la plater\u00eda, sin embargo, tambi\u00e9n se ha utilizado para expresar o describir ciertas habilidades que demandan un gran dominio t\u00e9cnico de orden meticuloso, o para referirse en sentido figurado a aquello de suma fragilidad y delicadeza. En este sentido, veamos qu\u00e9 nos dice el diccionario en relaci\u00f3n con el significado de este t\u00e9rmino.<\/span><\/p>\n

La mayor\u00eda de los diccionarios incluyendo al de la Real Academia Espa\u00f1ola de la Lengua se\u00f1alan que se denomina filigrana a la obra formada de hilos de oro o plata, unidos y soldados con mucha perfecci\u00f3n y delicadeza, por otra parte, tambi\u00e9n se usa este t\u00e9rmino para nombrar a la se\u00f1al o marca transparente hecha al papel al tiempo de fabricarlo y, por \u00faltimo, en Cuba, existe un arbusto silvestre con hojas \u00e1speras, arom\u00e1ticas, aovadas, de flor menuda y fruto api\u00f1onado, por tales caracter\u00edsticas que manifiesta se le ha adjudicado el nombre de filigrana.[1]<\/a><\/p>\n

La palabra viene del lat\u00edn filum<\/em>, hilo y granum<\/em>, grano. Por lo tanto, con las anteriores referencias podemos comprender el t\u00e9rmino \u201cfiligrana\u201d en relaci\u00f3n con el aspecto pr\u00e1ctico de la t\u00e9cnica de la joyer\u00eda y orfebrer\u00eda basada principalmente en el uso de fin\u00edsimos hilos de metal, ya sea de oro o plata entorchados y aplanados para que, posteriormente, se utilicen en la creaci\u00f3n de complicados y meticulosos adornos similares a los encajes bordados, los cuales mediante diversos sistemas estructurales y modulares son acomodados y soldados para unificarlos, de tal manera que puedan tener estabilidad y sustento, a la vez que se establecen vistosos y complejos dise\u00f1os, por lo que algunos \u201cfiligraneros\u201d como se les llama a los grandes orfebres que dominan \u00e9sta dif\u00edcil t\u00e9cnica, pueden valerse del uso de formas org\u00e1nicas libres o de emplear recursos \u201cgeom\u00e9tricos\u201d como lo veremos con mayor detalle, m\u00e1s adelante, al mismo tiempo que nos adentraremos en los pormenores y especificaciones t\u00e9cnicas que existen detr\u00e1s de la creaci\u00f3n de obra por este medio.<\/p>\n

Antecedentes t\u00e9cnicos de la filigrana a trav\u00e9s de la historia<\/strong><\/span><\/p>\n

Por lo general casi en todas las culturas que emergieron en el Viejo y Nuevo Mundo, donde hubo un desarrollo metal\u00fargico importante, como consecuencia l\u00f3gica deriv\u00f3 en el florecimiento y el avance t\u00e9cnico de las pr\u00e1cticas orfebres. Como grandes ejemplos podr\u00edamos citar a los egipcios, chinos, griegos, fenicios, etc., sin dejar de lado a las culturas andinas, centroamericanas y mesoamericanas.<\/p>\n

En el proceso del avance tecnol\u00f3gico en el oficio de la plater\u00eda se ha podido deducir que se comenz\u00f3 primeramente con principios muy esenciales como el conocimiento de los diversos metales, los procesos de transformaci\u00f3n de ellos y, principalmente, los procesos t\u00e9cnicos para la creaci\u00f3n de objetos. En este sentido, hay un orden que se ha podido observar en el proceso tecnol\u00f3gico, con base a los recursos con los que se encontraban en su entorno aquellos primeros orfebres. Primeramente iniciaron con el tratamiento a base de golpeo directo para adelgazar aquellos peque\u00f1os trozos de metal nativo para hacer delgadas laminillas, este primer proceso fue clave ya que les permiti\u00f3 descubrir las principales propiedades y cualidades de los metales, en ellas radicaba el \u00e9xito para la transformaci\u00f3n del metal en objetos destinados a diversos usos, siendo la maleabilidad y el punto de fusi\u00f3n las principales particularidades que dan origen a las diversas t\u00e9cnicas de plater\u00eda conocidas en la actualidad.<\/p>\n

Con los conocimientos descubiertos a partir de las caracter\u00edsticas particulares de los metales, los orfebres empezaron con la creaci\u00f3n de los primeros objetos, \u2013en cuyos intentos iniciales\u2013 los resultados fueron est\u00e9ticamente simples, toscos, llanos, aunque gradualmente fueron mejorando los procesos t\u00e9cnicos de producci\u00f3n hasta llegar a desarrollar el proceso de la cera perdida mediante el cual se obtuvieron progresos de perfeccionamiento, tanto en lo t\u00e9cnico, como en lo est\u00e9tico, por lo que poco a poco los antiguos orfebres fueron desarrollando envidiables destrezas t\u00e9cnicas, como se mencion\u00f3 al inicio, metaf\u00f3ricamente empezaron a hacer \u201cfiligranas t\u00e9cnicas\u201d empezando a crear excelsas obras que a\u00fan es posible observar en museos de todo el mundo, donde se conservan acervos culturales muy importantes, como los Museos del Oro[2]<\/a> en Lima, Per\u00fa y Bogot\u00e1[3]<\/a>, Colombia; el Museo de C\u00e1ceres en Espa\u00f1a[4]<\/a>, y el Museo Nacional de Antropolog\u00eda[5]<\/a> de Espa\u00f1a, por mencionar algunos.<\/p>\n

\"Arracadas<\/a>
Arracadas y diadema del Tesoro de Aliseda, fotografiadas a las pocas semanas de su hallazgo, en 1920. Imagen cortes\u00eda de \u201cLos orives. Orfebrer\u00eda de filigrana en la provincia de C\u00e1ceres\u201d.<\/figcaption><\/figure>\n

La filigrana en Am\u00e9rica<\/strong><\/span><\/p>\n

En el quehacer metal\u00fargico, las antiguas culturas del continente americano tuvieron un gran crecimiento. De acuerdo con algunos autores como Grossman (1972), Olsen (1994) y Lleras (2005) citados por Niklas Schulze[6]<\/a>, se deduce que el desarrollo metal\u00fargico en nuestro continente tiene sus or\u00edgenes en el territorio que hoy conocemos como Per\u00fa y que sus diversas culturas fueron los principales precursores del oficio de la orfebrer\u00eda. Enseguida el conocimiento se extendi\u00f3 hacia las dem\u00e1s culturas por todo el continente a partir del \u00e1rea sudamericana y hacia el Centro y Norteam\u00e9rica paulatinamente.<\/p>\n

En relaci\u00f3n con lo anterior, al cotejar la obra de las antiguas culturas andinas, centroamericanas y mesoamericanas se puede encontrar muchas semejanzas t\u00e9cnicas, y est\u00e9ticas, por ejemplo, en muchas de ellas representaban a sus deidades y elementos de la naturaleza como flora, fauna y figuras zoomorfas. Los materiales que usaron en primera instancia fueron oro, plata y cobre como metales puros, posteriormente emplearon aleaciones como la tumbaga, con un bajo porcentaje de oro. En los menesteres t\u00e9cnicos, tuvieron un progreso destacado en la t\u00e9cnica de fundici\u00f3n a la \u201ccera perdida\u201d y es precisamente, con la ayuda de este procedimiento t\u00e9cnico, con lo que aquellos antiguos orfebres lograron perfeccionar su obra haci\u00e9ndola exquisita y refinada con detalles elegantes elaborados con delgados hilos de cera, debido a su maleabilidad, hace posible la construcci\u00f3n de finas figuras que se convierten en patrones modulares que al unirlos permiten la obtenci\u00f3n de una amplia diversidad de dise\u00f1os para la creaci\u00f3n de la obra final en metal, a este antiguo procedimiento t\u00e9cnico se le conoce como \u201cfalsa filigrana\u201d, debido a que la obra es elaborada indirectamente con un hilo que no es de metal, sino de cera, y el procedimiento principal es el recurso y destreza de la t\u00e9cnica de la \u201ccera perdida\u201d.<\/p>\n

Como se puede observar, podr\u00eda considerarse como una contradicci\u00f3n \u2013e incluso entrar en controversia\u2013 no reconocer con el nombre de filigrana a tan excelsos trabajos, ya que, si bien es cierto, no est\u00e1n elaborados directamente con hilos de metal, si fueron logrados con extraordinarias destrezas t\u00e9cnicas, por tanto, el nombre t\u00e9cnico resulta ser lo de menos, lo verdaderamente importante es el legado material y la trascendencia en el oficio reflejado en la obra realizada por estos admirables orfebres antiguos.<\/p>\n

El mestizaje de la t\u00e9cnica<\/strong><\/span><\/p>\n

La conquista como es bien sabido, trajo al llamado Nuevo Mundo muchas cosas distintas que los espa\u00f1oles como cultura dominante impusieron a los nativos de tierras americanas, al fusionarse las culturas tanto consangu\u00edneamente, como en la vida social, se gener\u00f3 el fen\u00f3meno que conocemos como mestizaje, curiosamente en el oficio platero, tambi\u00e9n incidi\u00f3 de manera importante, cabe mencionar que uno de los principales objetivos de los espa\u00f1oles fue el adjudicarse las riquezas que representaba la explotaci\u00f3n de los metales preciosos del continente, derivado de esto fue como llegaron de manera gradual plateros espa\u00f1oles quienes se asentaron principalmente en los virreinatos de la Nueva Espa\u00f1a[7]<\/a> y del Per\u00fa[8]<\/a>.<\/p>\n

Poco a poco aquellos plateros empezaron a desarrollar su oficio creando objetos de lujo destinados para la clase alta espa\u00f1ola, poniendo en pr\u00e1ctica las t\u00e9cnicas que tra\u00edan del Viejo Mundo entre ellas la filigrana, la cual, r\u00e1pidamente fue asimilada por los artesanos ind\u00edgenas quienes \u2013como sabemos\u2013 tambi\u00e9n eran muy h\u00e1biles en el oficio, pero no fue f\u00e1cil que se les permitiera trabajar, puesto que en un principio debido a las leyes impuestas por los espa\u00f1oles, que restring\u00edan el acceso a las labores plateras s\u00f3lo a profesionales en el oficio \u2013incluso se les certificaba por medio de ex\u00e1menes en los que deb\u00edan demostrar el dominio de las diversas habilidades y conocimientos t\u00e9cnicos del oficio de la plater\u00eda[9]<\/a>.<\/p>\n

Se estima que el primer ejemplo de obra de plater\u00eda colonial en filigrana est\u00e1 documentado en 1517, no se sabe con certeza qu\u00e9 clase de objeto es, sin embargo, se cree que fue un objeto de joyer\u00eda. Como ya se mencion\u00f3, los primeros objetos creados fueron destinados a la clase alta espa\u00f1ola, donde las mujeres de esa \u00e9poca sol\u00edan usar ostentosos objetos de joyer\u00eda teniendo un gusto especial por la joyer\u00eda hecha en filigrana.<\/p>\n

En cuanto al origen de los primeros plateros en llegar a la Nueva Espa\u00f1a, es dif\u00edcil precisarlo, sin embargo, se estima que algunos plateros andaluces fueron los primeros en llegar en los primeros momentos de la conquista[10]<\/a><\/p>\n

A partir de este periodo, inici\u00f3 una nueva etapa hist\u00f3rica de la plater\u00eda en el continente americano, donde predomin\u00f3 la influencia espa\u00f1ola en todos los sentidos, tanto en las t\u00e9cnicas del oficio como en la est\u00e9tica de la obra. Los dise\u00f1os de los plateros provenientes del Viejo Mundo ten\u00edan una gran influencia del estilo mud\u00e9jar, que siguieron desarrollando en los virreinatos de la Nueva Espa\u00f1a, de Per\u00fa y el de Granada[11]<\/a> (conocido hoy como Colombia). A trav\u00e9s del tiempo ha venido evolucionando la est\u00e9tica de los dise\u00f1os de la filigrana en cada regi\u00f3n, si bien es cierto que a\u00fan se conserva la influencia espa\u00f1ola, por medio del traspaso generacional hacia los plateros mestizos, se han implementado caracter\u00edsticas particulares en los dise\u00f1os de filigrana guiados por el sentimiento de identidad nacional y de a\u00f1oranza de las ra\u00edces propias de las regiones donde pertenecen.<\/p>\n

En la actualidad, la t\u00e9cnica de la filigrana se trabaja de manera importe en el Per\u00fa incluso es considerada como \u201cla t\u00e9cnica nacional\u201d de este pa\u00eds, pr\u00e1cticamente en todos los lugares donde se practica la plater\u00eda, se realizan obras de filigrana. En Colombia, en el pueblo de Mompox[12]<\/a>, se cuenta con un gran prestigio por la fineza y la delicadeza con la que realizan la joyer\u00eda incorpor\u00e1ndole un extra a partir de la belleza de las esmeraldas, consideradas como de las m\u00e1s bellas del mundo por su singular color. En Ecuador, el principal referente es la provincia de Chordeleg[13]<\/a> donde se comercializa la filigrana elaborada por los artesanos, quienes conforman un numeroso gremio de plateros. En otros pa\u00edses sudamericanos como Bolivia, Chile, Argentina, Paraguay, Venezuela, tambi\u00e9n se trabaja la filigrana, pero en una menor escala, de igual manera en Centroam\u00e9rica hay artesanos que dominan la t\u00e9cnica, sin embargo, se reconoce a Per\u00fa, Colombia y Ecuador como los pa\u00edses con mayor tradici\u00f3n en la producci\u00f3n de obra elaborada mediante esta t\u00e9cnica.<\/p>\n

En M\u00e9xico la plater\u00eda, desde la colonia hasta la actualidad, ha tenido un crecimiento mayor y sobresaliente con respecto a otros pa\u00edses, en la actualidad \u2013a pesar de muchos altibajos\u2013 la industria platera ocupa un lugar relevante en el desarrollo econ\u00f3mico del pa\u00eds, es uno de los principales productores de obra en plata a nivel mundial, a tal grado que se ha industrializado de manera significativa la producci\u00f3n de plata, es decir, a trav\u00e9s del tiempo se le ha venido dando paso a procesos de producci\u00f3n masiva donde lo que importa es la producci\u00f3n a gran escala, dejando en segundo t\u00e9rmino la producci\u00f3n de obra por medios artesanales, por esta raz\u00f3n quiz\u00e1s la pr\u00e1ctica de la filigrana a pesar de haber llegado con buen cartel a trav\u00e9s de aquellos primeros plateros europeos, quienes transmitieron el conocimiento de dicha t\u00e9cnica generacionalmente, no se ha practicado de manera significativa, pese a ello, no ha quedado nulificada del todo y logra subsistir en manos de algunos talentosos artesanos plateros nacionales herederos del conocimiento t\u00e9cnico por contacto familiar, quienes la aprovechan dedic\u00e1ndose exclusivamente a producir obra de filigrana, en joyer\u00eda o en alg\u00fan objeto utilitario. Estos talentosos artesanos \u2013nuestros principales referentes nacionales dominadores de la t\u00e9cnica de la filigrana\u2013 se encuentran principalmente en el sureste mexicano, en los estados de Oaxaca, Chiapas y Yucat\u00e1n.<\/p>\n

Cabe mencionar que de manera aislada en el resto del pa\u00eds tambi\u00e9n hay plateros que practican esta t\u00e9cnica e incluso hay lugares donde se tiene la intenci\u00f3n de rescatarla y fomentar su pr\u00e1ctica, como es el caso de nuestra instituci\u00f3n, la Facultad de Artes y Dise\u00f1o, Plantel Taxco[14]<\/a> de la UNAM, que ha venido trabajando en su Laboratorio de Estructuras en Peque\u00f1o Formato, Orientaci\u00f3n Plater\u00eda, a partir de metodolog\u00edas de investigaci\u00f3n para reconocer y practicar esta sofisticada t\u00e9cnica. Con humildad, decimos que somos novatos a\u00fan, pero aspiramos, con el trabajo y la dedicaci\u00f3n, a trascender en el dominio t\u00e9cnico de la filigrana.<\/p>\n

\"falsa<\/a><\/p>\n

\"Im\u00e1genes<\/a>
Im\u00e1genes de prototipo realizado en falsa filigrana por el alumno Irving Garc\u00eda de la Licenciatura de Artes y Dise\u00f1o, FAD Taxco, 2015. Fotograf\u00eda de Francisco Javier Jim\u00e9nez Vel\u00e1zquez.<\/figcaption><\/figure>\n

A partir de este breve recorrido pudimos conocer algunos de los aspectos t\u00e9cnicos para la pr\u00e1ctica de la filigrana a trav\u00e9s de una ligera revisi\u00f3n hist\u00f3rica con la finalidad de comprender elementos relacionados con la gestaci\u00f3n y evoluci\u00f3n de la t\u00e9cnica en diversos lugares del continente americano, incluyendo M\u00e9xico. Con ello se genera la posibilidad de reconocer de mejor manera lo relacionado con los or\u00edgenes de la plater\u00eda mexicana y con la t\u00e9cnica de la filigrana desde sus or\u00edgenes hasta la actualidad. T\u00e9cnica que cada cultura que ha trabajado con ella destaca particularidades que bien valdr\u00eda la pena revisar a detalle en futuras entregas.\u00a0\u00b6<\/span><\/p>\n

(Publicado el\u00a04 de mayo de 2020)<\/span><\/p>\n

\"Detalle<\/a>
Detalle de collar de filigrana en plata .925 con amatistas, elaborado dentro de los Talleres de Educaci\u00f3n Continua, FAD Taxco, 2015. Fotograf\u00eda de Francisco Javier Jim\u00e9nez Vel\u00e1zquez.<\/figcaption><\/figure>\n

Referencias<\/strong><\/span><\/p>\n