{"id":2227,"date":"2017-02-23T11:01:44","date_gmt":"2017-02-23T17:01:44","guid":{"rendered":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx?p=2227"},"modified":"2020-05-20T19:26:08","modified_gmt":"2020-05-21T01:26:08","slug":"acciones-poeticas-urbanas-palabras-imagenes-y-lecturas-compartidas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/2017\/02\/23\/acciones-poeticas-urbanas-palabras-imagenes-y-lecturas-compartidas\/","title":{"rendered":"Acciones po\u00e9ticas urbanas. Palabras, im\u00e1genes y lecturas compartidas"},"content":{"rendered":"

Por Mar\u00eda Paula Doberti y Virginia Corda.<\/strong><\/p>\n

Las grandes ciudades contempor\u00e1neas est\u00e1n saturadas de publicidades callejeras, se\u00f1al\u00e9tica vial y sonidos ambientales variados. El derrame provoca hartazgo, indiferencia y\/o irritaci\u00f3n. \u201cLo urbano es a la vez una cuesti\u00f3n de edificaci\u00f3n y un vector de im\u00e1genes e ideas\u201d sostiene Mongin (2006: 191). El asunto es, partir de los flujos, recuperar aquellos espacios donde lo urbano sea una experiencia multidimensional.<\/span><\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo lograr propuestas que generen el detenimiento de la mirada, la escucha atenta? \u00bfCu\u00e1l es la relaci\u00f3n pol\u00edtica y po\u00e9tica de los vocablos que se\u00f1alan determinados espacios urbanos? \u201cLa acci\u00f3n pol\u00edtica es p\u00fablica\u201d, sostiene Virno (2003:42); implica para Arendt (1977) la actividad mediante la cual resulta posible la construcci\u00f3n y transformaci\u00f3n del mundo. La acci\u00f3n pol\u00edtica se entiende como aquello que interviene en las relaciones sociales y a la vez implica lo imprevisto, alterando el contexto.<\/p>\n

La densidad simb\u00f3lica, conceptual, pol\u00edtica y est\u00e9tica de la palabra en la ciudad se revela como una carga dial\u00e9ctica desigual (entre el poder econ\u00f3mico de las corporaciones y los transe\u00fantes), sin embargo, admite fisuras. Encontrarlas es la disrupci\u00f3n sensible propuesta.<\/p>\n

El presente texto repasa acciones po\u00e9ticas urbanas (m\u00ednimas y ef\u00edmeras) realizadas durante los \u00faltimos diez a\u00f1os por Corda\/Doberti en diversas ciudades.<\/p>\n

Tire\/Empuje<\/strong>[1]<\/a><\/p>\n

La primera aproximaci\u00f3n (2006) parti\u00f3 del esp\u00edritu brossiano de la sorpresa frente a la aparici\u00f3n po\u00e9tica sobre elementos cotidianos modificados. Se propuso generar un recorrido visual urbano ajeno al ajetreo diario. La mirada de Brossa se present\u00f3 a un ritmo de experimentaci\u00f3n y casualidad. Se colocaron stickers<\/em> con las palabras \u201cTire\u201d y \u201cEmpuje\u201d en lugares arbitrarios de distintas ciudades, buscando la posibilidad de asociarlos libremente. Se trat\u00f3 de una provocaci\u00f3n (siguiendo la tradici\u00f3n del artista catal\u00e1n) a la idea de los l\u00edmites preestablecidos. Se propuso un giro en la mirada cotidiana, la ruptura del silencio, la toma de posici\u00f3n.<\/p>\n

\"Tire\/Empuje<\/a>
Tire\/Empuje (2006). Mar\u00eda Paula Doberti y Virginia Corda.<\/figcaption><\/figure>\n

En 2007 pas\u00f3 a mostrarse como instalaci\u00f3n participativa, poes\u00eda sonora y performance en el Centro Cultural Recoleta. Se parti\u00f3 de un recorrido asistem\u00e1tico y deliberadamente arbitrario (como el funcionamiento de la memoria) por distintos momentos de la historia del pa\u00eds.<\/p>\n

Paralelamente se hizo un acercamiento l\u00fadico a pensamientos f\u00edsicos del sentido de Fuerza, juegos de pelota, narraciones literarias, estrofas musicales, etc., para comprender desde ah\u00ed los dispositivos de asociaci\u00f3n que implican los verbos Tirar y Empujar. Cobr\u00f3 forma como poes\u00eda sonora, sumando delirio a la imagen. La repetici\u00f3n de los stickers<\/em> adquiri\u00f3 significado propio al sacarlos de contexto. Se invit\u00f3 al espectador a construir su propia poes\u00eda visual.<\/p>\n

Graffittis para ciegos<\/strong><\/p>\n

Se present\u00f3 en las ciudades de Buenos Aires (2012 y 2014) y Sao Paulo[2]<\/a> (2013). La propuesta parti\u00f3 del accionar en el arte p\u00fablico de manera sutil y reparadora, enfocado en la idea de la inclusi\u00f3n. \u00bfPor qu\u00e9 quienes no pueden ver tampoco tienen derecho a disfrutar de la poes\u00eda callejera?<\/p>\n

\"Graffittis<\/a>
Graffittis para ciegos (2012-2014). Mar\u00eda Paula Doberti y Virginia Corda.<\/figcaption><\/figure>\n

Bajo la gu\u00eda de lazarillos-ciegos se pegaron stickers<\/em> con poes\u00edas en braille (la primera vez en Buenos Aires, de Borges; en Sao Paulo, de poetas mujeres latinoamericanas: Clarice Lispector, Chavela Vargas, Violeta Parra e Idea Vilari\u00f1o).<\/p>\n

Borges habl\u00f3 siempre de Buenos Aires. Advirti\u00f3 como una contradicci\u00f3n del destino que su ceguera se profundizara justo cuando fuera nombrado Director de la Biblioteca Nacional.<\/p>\n

Devolver a la ciudad las palabras del poeta, en braille, se entendi\u00f3 como compensar un olvido. La intenci\u00f3n ideol\u00f3gica parti\u00f3 del sentido de lucha por las minor\u00edas. El resultado fue un c\u00f3digo perceptible al no vidente e invisible en su decodificaci\u00f3n a quienes vemos.<\/p>\n

En Sao Paulo el proyecto se ampli\u00f3, pivoteando entre el espacio urbano y la galer\u00eda, sumando confluencias entre la intervenci\u00f3n urbana y la instalaci\u00f3n de car\u00e1cter sociopol\u00edtico.<\/p>\n

El se\u00f1alamiento parti\u00f3 del concepto de deriva de Debord (1999 [1958]) \u201cdej\u00e1ndonos llevar por las solicitaciones del terreno y los encuentros que a \u00e9l corresponden\u201d. El proyecto invit\u00f3 a encontrarse inesperadamente por Sao Paulo con textos po\u00e9ticos en braille. Lo realizamos acompa\u00f1adas por ciegos que nos guiaron por la l\u00ednea Amarela del metro y espacios urbanos de mayor accesibilidad.<\/p>\n

Luego se plane\u00f3 invertir la situaci\u00f3n invitando a los videntes a entrar en una instalaci\u00f3n herm\u00e9ticamente oscura, con carteles en braille y sonorizada con palabras de mujeres que lucharon por sus derechos durante dos siglos de historia latinoamericana[3]<\/a>.<\/p>\n

Se realiz\u00f3 nuevamente en Buenos Aires en 2014 con dos lazarillos y la lectura en el recorrido del subte C con poes\u00edas de Borges, Alejandra Pizarnik, Luis Alberto Spinetta y Camilo Blajaquis.<\/p>\n

Acciones po\u00e9ticas urbanas<\/strong><\/p>\n

En 2016 realizamos dos acciones en las calles de Buenos Aires, con textos po\u00e9ticos. Llevamos a Juan L. Ortiz al barrio de La Boca y a Juan Gelman a San Telmo.<\/p>\n

El peso del espacio elegido se suma al contexto pol\u00edtico complejo. Ortiz fue llevado a una f\u00e1brica cerrada (emblema del trabajo barrial arrebatado por el neoliberalismo), pr\u00f3xima al Riachuelo[4]<\/a>, zona de alta contaminaci\u00f3n ambiental. Colocamos el poema \u201cFui al r\u00edo\u201d, referido al r\u00edo Paran\u00e1, cambiando su sentido por el contexto.<\/p>\n

\"Fui<\/a>
Fui al r\u00edo (2016) Mar\u00eda Paula Doberti y Virginia Corda.<\/figcaption><\/figure>\n

Buenos Aires no mira al r\u00edo, se disgrega en su propia materialidad y a la vez tiene un ojo permanente en el afuera, donde avizora novedades a repetir. \u201cLa condici\u00f3n urbana vacila y oscila entre una aspiraci\u00f3n centr\u00edpeta y un movimiento centr\u00edfugo\u201d, escribe Mongin (2006:117). La experiencia pol\u00edtica de una poes\u00eda en un barrio popular pone en tensi\u00f3n la capacidad urbana de asumir sus falencias[5]<\/a>, de articular sus memorias. Marcarlos a la manera de Edgardo A. Vigo es asumir \u201cun arte de \u201cSE\u00d1ALAMIENTO\u201d para que lo cotidiano escape a la \u00fanica posibilidad de lo FUNCIONAL\u201d (Davis 2014). Entendemos el arte como designaci\u00f3n, como desplazamiento del objeto a la acci\u00f3n.<\/p>\n

\u00a0\u201cOraci\u00f3n de un desocupado\u201d[6]<\/a> de Gelman en las calles de San Telmo tuvo una complejidad discursiva mayor. Se coloc\u00f3 la primera parte junto al Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, dialogando con el concepto de B\u00fcrger de Instituci\u00f3n Arte, como el aparato que genera, legitima y reproduce lo que se entiende por \u201carte\u201d. La poes\u00eda urbana, inversamente, no est\u00e1 condicionada por lo institucional pero tambi\u00e9n determinada por el lugar en que se exhibe. La experiencia est\u00e9tica acontece tanto dentro de la recepci\u00f3n subjetiva como por las condiciones materiales a partir de las cuales se tiene acceso a las obras. Ofrecimos poes\u00eda en el espacio p\u00fablico, con acceso libre y de amplia decodificaci\u00f3n.<\/p>\n

\"Oraci\u00f3n<\/a>
Oraci\u00f3n de un desocupado. (2016) Mar\u00eda Paula Doberti y Virginia Corda.<\/figcaption><\/figure>\n

Una segunda parte se coloc\u00f3 sobre un edificio donde funcion\u00f3 el Patronato de la Infancia (Padelai) y que el actual presidente cedi\u00f3 al Centro Cultural de Espa\u00f1a en Buenos Aires cuando era jefe de Gobierno, operaci\u00f3n que no logr\u00f3 consustanciarse debido a que fue ocupado por familias en situaci\u00f3n de calle. Las palabras de Gelman quemaban sobre un espacio en llamas.<\/p>\n

Tres semanas despu\u00e9s de realizar este se\u00f1alamiento las sesenta y dos familias que viv\u00edan en el ex Padelai fueron desalojadas tras un intenso operativo de seguridad que dur\u00f3 m\u00e1s de 22 horas.[7]<\/a> Hicimos visible un espacio silenciado y le colocamos un texto po\u00e9tico escrito hace sesenta a\u00f1os, que carga una actualidad dolorosamente precisa. Durante la pegatina sufrimos el maltrato de dos agentes policiales, quiz\u00e1s un preludio de lo que ocurrir\u00eda d\u00edas despu\u00e9s con las personas que all\u00ed viv\u00edan.<\/p>\n

Palabras finales<\/strong><\/p>\n

El concepto de poes\u00eda situada, el peso del contexto, la particularizada y extra\u00f1ada mirada de los transe\u00fantes brind\u00f3 nuevas posibilidades de acercamiento a la palabra.<\/p>\n

Estas acciones proponen encuentros intr\u00ednsecos entre po\u00e9ticas y pol\u00edticas, ofrecen vincular corporeidades y repensar el espacio espec\u00edfico. La sonoridad del leer en voz alta y del decir de un otro descoloca de la apat\u00eda cotidiana.<\/p>\n

La construcci\u00f3n po\u00e9tica a partir del absurdo, la poes\u00eda visual de intervenci\u00f3n compartida, la poes\u00eda le\u00edda por un ciego en un transporte p\u00fablico y la poes\u00eda sobre un muro urbano, la poes\u00eda como testigo premonitorio de un acontecimiento (llamada reflexiva sobre un hecho hist\u00f3rico emocional), son acciones de gestaci\u00f3n conceptual que invitan al involucramiento y a la conexi\u00f3n con el transe\u00fante. Son propuestas donde la condici\u00f3n urbana, desde un sentido experiencial y corporal, se piensa como un lugar donde reunir, manifestar, relacionar, reflexionar y compartir poes\u00eda.\u00b6<\/p>\n

Las autoras son investigadoras y docentes en la UNA (Universidad Nacional de las Artes) en Buenos Aires, Argentina.
\nContacto:\u00a0vcorda@yahoo.com<\/a><\/span>
\n(23 de febrero de 2017)\u00a0<\/span><\/h5>\n

FUENTES DE CONSULTA<\/strong><\/p>\n