{"id":1110,"date":"2016-05-05T06:20:25","date_gmt":"2016-05-05T12:20:25","guid":{"rendered":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx?p=1110"},"modified":"2021-09-29T17:33:05","modified_gmt":"2021-09-29T23:33:05","slug":"nuestro-contemporaneo-el-viaje-del-ideal-al-spleen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/index.php\/2016\/05\/05\/nuestro-contemporaneo-el-viaje-del-ideal-al-spleen\/","title":{"rendered":"Nuestro contempor\u00e1neo: El viaje del ideal al spleen"},"content":{"rendered":"<blockquote>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #003366;\">\u201c\u2026Considerando todas las cosas, el \u00faltimo siglo no ser\u00e1 el m\u00e1s refinado o incluso el m\u00e1s complicado, sino el m\u00e1s apresurado, el siglo en el que, disuelto su Ser en el movimiento, la civilizaci\u00f3n, en un impulso supremo hacia lo peor, saltar\u00e1 en pedazos en el torbellino que ha provocado. Ahora que nada puede evitar que se hunda, perm\u00edtasenos que dejemos de practicar nuestras virtudes respecto a ella, perm\u00edtasenos que logremos incluso discernir, en los excesos en los que se deleita, algo exaltador, algo que nos invita a moderar nuestro desafuero y a reconsiderar nuestro desd\u00e9n. De este modo, estos espectros, estos aut\u00f3matas, estos <em>zombies<\/em> son menos detestables si reflexionamos sobre los motivos inconscientes, las razones m\u00e1s profundas de su frenes\u00ed: \u00bfno se dan cuenta de que el intervalo que se les ha concedido est\u00e1 disminuyendo d\u00eda a d\u00eda y que el desenlace est\u00e1 teniendo lugar? \u00bfY no es cierto que para evitar esta noci\u00f3n se sumergen en la velocidad?&#8230;De tanta prisa, de tanta impaciencia, nuestras m\u00e1quinas son la consecuencia y no la causa\u2026No contento con correr, prefiri\u00f3 motorizarse hacia la perdici\u00f3n. En este sentido, y s\u00f3lo en este sentido, podemos decir que sus m\u00e1quinas le permitieron \u201cahorrar tiempo\u201d.<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<ol style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #808080;\"><em> M Cioran, La ca\u00edda en el tiempo (1964), traducci\u00f3n del franc\u00e9s de Richard Howard. Citado por Matei Calinescu en su ensayo 5 Caras de la modernidad.<\/em><\/span><\/li>\n<\/ol>\n<p style=\"text-align: left;\"><strong>Por Adriana Romero Lozano.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #800000;\">Un paseo por una muestra fotogr\u00e1fica en las p\u00e1ginas cibern\u00e9ticas con im\u00e1genes de las creaciones de autores contempor\u00e1neos, hoy es posible, navegando en la red inform\u00e1tica del internet; o asistir f\u00edsicamente a la muestra del fot\u00f3grafo de lo <em>Pop &amp; kitsch<\/em>, David LaChapelle, <em>Delirios de la raz\u00f3n <\/em>(marzo 2009)<em>;<\/em> donde nos invit\u00f3 a una cena de gala en la cual el platillo fuerte fue Naomi Campbell sobre la mesa servida en una vajilla de lujo; toda la muestra enmarcada en el bello edificio del M\u00e9xico virreinal: el Antiguo Colegio de San Idelfonso, rodeado de historia y los murales de Diego Rivera, Siqueiros y Orozco, entre otros; y por si fuera poco a\u00fan con ecos del templo de \u201cHuitzilopochtli <em>underground\u201d<\/em>.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">En la muestra, podemos encontrar im\u00e1genes impactantes que invitan al hedonismo, erotismo, consumismo y a la irreverencia sacr\u00edlega; no importando que el edificio tenga nombre de santo; hoy, todo es permitido y entre mezclado y esto recuerda el pr\u00f3logo de Calabrese:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">Gente que imagina la existencia de curiosas relaciones entre una sofisticada novela de vanguardia y un vulgar tebeo para muchachos. Gente que entre ve cruces entre una futurista hip\u00f3tesis matem\u00e1tica y los personajes de un film popular.<a href=\"#_ftn1\" name=\"_ftnref1\">[1]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Sin embargo, la decadencia, el pesimismo y el hartazgo de las masas donde la indiferencia y apat\u00eda prevalece; no provee grandes revelaciones. Lipovetsky comenta en su libro <em>La era del vac\u00edo: Ensayos sobre el individualismo contempor\u00e1neo<\/em>:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">Dios ha muerto, las grandes finalidades se apagan, pero <em>a nadie le importa un bledo<\/em>, \u00e9sta es la alegre novedad, \u00e9se es el l\u00edmite del diagn\u00f3stico de Nietzsche respecto del oscurecimiento europeo. El vac\u00edo del sentido el hundimiento de los ideales no han llevado, como cab\u00eda esperar, a m\u00e1s angustia, m\u00e1s absurdo, m\u00e1s pesimismo.<a href=\"#_ftn2\" name=\"_ftnref2\">[2]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Este sentimiento que retomando el sentido que le da Baudelaire y los escritores rom\u00e1nticos, este <em>spleen,<\/em> que abarca a\u00fan m\u00e1s all\u00e1 del t\u00e9rmino decadencia. Sin embargo, la idea es m\u00e1s arcana a la par tal vez de la humanidad. En <em>Cinco caras de la modernidad<\/em>, de Calinescu, escribe:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">La destructividad del tiempo y la fatalidad del declive se encuentran entre los m\u00e1s notables motivos de todas las grandes tradiciones m\u00edtico-religiosas, desde la noci\u00f3n india de la Edad de Kali hasta las terror\u00edficas visiones de corrupci\u00f3n y el pecado expresadas por los profetas jud\u00edos; y desde la creencia desilusionada de los griegos y de los romanos en la Edad de Hierro hasta el sentido de los cristianos de vivir en un mundo maligno que se estaba aproximando al dominio del mal absoluto (el reino del Anticristo), tal y como se anunciaba en el <em>Apocalispis. <\/em>(\u2026) La originalidad de la filosof\u00eda de la historia jud\u00eda y posteriormente de la cristiana procede de su car\u00e1cter escatol\u00f3gico, de su creencia \u2013que hace la progresi\u00f3n del tiempo lineal e irreversible\u2013 en un fin para la historia, en un \u00faltimo d\u00eda (<em>eschatos<\/em> en griego significa \u201c\u00faltimo\u201d), despu\u00e9s del cual (seg\u00fan la opini\u00f3n cristiana) los elegidos disfrutar\u00e1n de la eterna felicidad para la que fue creado el Hombre, mientras que los pecadores sufrir\u00e1n siempre las torturas del infierno. El acercamiento del d\u00eda de Juicio final es anunciado por el inequ\u00edvoco signo del decaimiento profundo \u2013la inefable corrupci\u00f3n\u2013, seg\u00fan la profec\u00eda apocal\u00edptica, por el sat\u00e1nico poder del Anticristo. La decadencia se convierte as\u00ed en el angustioso preludio del fin del mundo.<a href=\"#_ftn3\" name=\"_ftnref3\">[3]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Ante el vac\u00edo y la decadencia, el empleo de nuevos \u00eddolos, de nuevos altares en torno a las celebridades <em>pop<\/em>, los <em>mass media<\/em> triunfan sobre las masas; quienes les rinden culto a estos nuevos <em>entes divinos<\/em>, y no es de extra\u00f1ar que en las im\u00e1genes de David LaChapelle jueguen a la par una diva del Rock como Courtny Love interprete el rol de <em>La Divina Madre de Dios<\/em>, en su versi\u00f3n <em>kitsch<\/em> de <em>La Piedad<\/em>, o su <em>Piet\u00e0<\/em> como la llama \u00e9l mismo. En este contexto podemos encontrar muy apropiadas las palabras de Lipovetsky \u201c<em>Am\u00e9rica se ha convertido en una naci\u00f3n de \u201cfans\u201d<\/em><a href=\"#_ftn4\" name=\"_ftnref4\">[4]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><em><a href=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-La-Chapelle-1.jpg\"><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-large wp-image-1079\" src=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-La-Chapelle-1-768x1024.jpg\" alt=\"Splen La Chapelle 1\" width=\"768\" height=\"1024\" srcset=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-La-Chapelle-1-768x1024.jpg 768w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-La-Chapelle-1-225x300.jpg 225w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-La-Chapelle-1-480x640.jpg 480w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-La-Chapelle-1-375x500.jpg 375w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-La-Chapelle-1.jpg 1200w\" sizes=\"(max-width: 768px) 100vw, 768px\" \/><\/a><\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><em><a href=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Michelangelo.jpg\"><img decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-large wp-image-1082\" src=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Michelangelo-1024x1024.jpg\" alt=\"Splen Michelangelo\" width=\"1020\" height=\"1020\" srcset=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Michelangelo-1024x1024.jpg 1024w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Michelangelo-150x150.jpg 150w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Michelangelo-300x300.jpg 300w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Michelangelo-480x480.jpg 480w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Michelangelo-500x500.jpg 500w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Michelangelo.jpg 1250w\" sizes=\"(max-width: 1020px) 100vw, 1020px\" \/><\/a><\/em>El uso de la referencia, la cita:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">Cuando lo real ya no es lo que era, la nostalgia cobra todo su sentido. Pujanza de los mitos del origen y de los signos de realidad. Pujanza de la verdad, la objetividad y la autenticidad segundas. Escalada de lo verdadero, de lo vivido, resurrecci\u00f3n de lo figurativo all\u00ed donde el objeto y la sustancia han desaparecido. Producci\u00f3n enloquecida de lo real y lo referencial, paralela y superior al enloquecimiento de la producci\u00f3n material: as\u00ed aparece la simulaci\u00f3n en la fase que nos concierne \u2014una estrategia de lo real, de neo\u2013real y de hiperreal, doblando por doquier una estrategia de disuasi\u00f3n<a href=\"#_ftn5\" name=\"_ftnref5\">[5]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Un mundo de simulaci\u00f3n y persuasi\u00f3n donde el <em>Reino de Mickey Mouse: Disneylandia<\/em>, es la apoteosis de Am\u00e9rica:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\"><em>Disenylandia<\/em> es un modelo perfecto de todos los \u00f3rdenes de simulacros entremezclados. En principio es un juego de ilusiones y de fantasmas: los Piratas, la Frontera, el Mundo Futuro, etc\u00e9tera. Suele creerse que este mundo imaginario es la causa del \u00e9xito de <em>Disneylandia,<\/em> pero lo que atrae a las multitudes es, sin duda y sobretodo, el microcosmos social, el goce religioso, en miniatura, de la Am\u00e9rica real, la perfecta escenificaci\u00f3n de los propios placeres y contrariedades. Uno aparca fuera, hace cola estando dentro y es completamente abandonado al salir.<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">La \u00fanica fantasmagor\u00eda en este mundo imaginario proviene de la ternura y calor que las masas emanan y del excesivo n\u00famero de <em>gadgets<\/em> aptos para mantener el efecto multitudinario. El contraste con la soledad absoluta del <em>parking<\/em> \u2014aut\u00e9ntico campo de concentraci\u00f3n\u2014, es total. O, mejor: dentro, todo un abanico de <em>gadgets<\/em> magnetiza a la multitud canaliz\u00e1ndola en flujos dirigidos; fuera, la soledad, dirigida hacia un solo<em> gadget<\/em>, el \u201cverdadero\u201d, el autom\u00f3vil. Por una extra\u00f1a coincidencia (aunque sin duda tiene que ver con el embrujo propio de semejante universo), este mundo infantil congelado resulta haber sido concebido y realizado por un hombre hoy congelado tambi\u00e9n: Walt Disney, quien espera su resurrecci\u00f3n arropado por 180 grados cent\u00edgrados. Por doquier, pues, en <em>Disneylandia<\/em>, se dibuja el perfil objetivo de Am\u00e9rica, incluso en la morfolog\u00eda de los individuos y de la multitud. Todos los valores son all\u00ed exaltados por la miniatura y el dibujo animado. Embalsamados y pacificados.<a href=\"#_ftn6\" name=\"_ftnref6\">[6]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><a href=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-Humor-and-fear.jpg\"><img decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-full wp-image-1083\" src=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-Humor-and-fear.jpg\" alt=\"Splen Witkin Humor and fear\" width=\"625\" height=\"636\" srcset=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-Humor-and-fear.jpg 625w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-Humor-and-fear-295x300.jpg 295w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-Humor-and-fear-480x488.jpg 480w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-Humor-and-fear-491x500.jpg 491w\" sizes=\"(max-width: 625px) 100vw, 625px\" \/><\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><strong><span style=\"color: #333399;\">Joel-Peter Witkin, <em>Humor and fear<\/em> (New Mexico, 1999)<\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Es parte de la libertad expresarse como cada quien quiere ser o se imagina ser. En su obra <em>La era del vac\u00edo<\/em>, Gilles Lipovetsky dice:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">Por supuesto que el derecho a ser \u00edntegramente uno mismo, a disfrutar al m\u00e1ximo de la vida, es inseparable de una sociedad que ha erigido al individuo libre como valor cardinal, y no es m\u00e1s que la manifestaci\u00f3n \u00faltima de la ideolog\u00eda individualista; pero es la transformaci\u00f3n de los estilos de vida unida a la revoluci\u00f3n del consumo lo que ha permitido ese desarrollo de los derechos y deseos del individuo, esa mutaci\u00f3n en el orden de los valores individualistas. Salto delante de la l\u00f3gica individualista: el derecho a la libertad, en teor\u00eda ilimitado pero hasta entonces circunscrito a lo econ\u00f3mico, a lo pol\u00edtico, al saber, se instala en costumbres y en lo cotidiano. <a href=\"#_ftn7\" name=\"_ftnref7\">[7]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Dentro de \u00e9stas \u201cilusiones de vida y libertad\u201d, podemos romper cualquier lineamiento de nacimiento incluso el g\u00e9nero, puede ser modificable: transexuales, transg\u00e9nero, andr\u00f3gino, y lo que se invente dentro de la fantas\u00eda del individuo: <em>body art<\/em><a href=\"#_ftn8\" name=\"_ftnref8\">[8]<\/a>, tatuajes perforaciones, implantes, cirug\u00edas pl\u00e1sticas y \u00bfporque no? hasta el abuso de esteroides para hacer cuerpos excesivamente musculosos como en el caso de los f\u00edsicoconstructivistas . La apoteosis de esto, es el caso de Michael Jackson quien va m\u00e1s all\u00e1 de la raza, del g\u00e9nero o cualquier clasificaci\u00f3n. En la investigaci\u00f3n de Iv\u00e1n Mej\u00eda en su libro <em>El Cuerpo Post-Humano<\/em><a href=\"#_ftn9\" name=\"_ftnref9\">[9]<\/a><em>, <\/em>encontramos interesantes comentarios del autor, as\u00ed como citas del te\u00f3rico franc\u00e9s Jean Braudrillard, extra\u00eddos de su ensayo <em>La transparencia del mal<\/em>, as\u00ed como de Michael Houllebecq en torno al personaje de Michael Jackson:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">Michael Jackson, hace evidente con su obsesi\u00f3n por \u201cmejorar\u201d su cuerpo, la \u201cracializaci\u00f3n\u201d de los cuerpos (post-humanos), y enfatiza el sometimiento a los valores e imposiciones determinados por la colonizaci\u00f3n de la ideolog\u00eda blanca-americana. (Que continuar\u00e1 mientras las corporaciones estadounidenses tengan la tecnolog\u00eda y el poder para dejar su huella cultural en el imaginario contempor\u00e1neo). Por ello no resulta sorprendente que la \u201ccara ideal\u201d para Jackson sea blanca. Pero este hecho se vuelve a\u00fan m\u00e1s complejo, cuando Jean Baudrillard se\u00f1ala que: \u201cMichael Jackson es un mutante solitario, precursor de un mestizaje perfecto en tanto que universal, la nueva raza despu\u00e9s de las razas\u201d.<a href=\"#_ftn10\" name=\"_ftnref10\">[10]<\/a> El escritor Michel Houllebecq quien lo ha satirizado en su novela <em>Plataforma<\/em> lo dice de una manera m\u00e1s acertada: Michael Jackson: ya no era ni negro ni blanco, ni joven ni viejo; en un sentido, ni siquiera era ya ni hombre ni mujer. Nadie pod\u00eda imaginarse realmente su vida \u00edntima: hab\u00eda comprendido las categor\u00edas de la humanidad corriente y se las hab\u00eda arreglado para dejarlas atr\u00e1s. Por eso lo consideraba una estrella, incluso la m\u00e1s grande y en realidad la primera del mundo. Este <em>ir m\u00e1s lejos<\/em>, le convirti\u00f3 en un monstruo, o al menos en un fen\u00f3meno.<a href=\"#_ftn11\" name=\"_ftnref11\">[11]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Ese <em>ir m\u00e1s<\/em> lejos, ese rango de inclasificable persigue a Michael Jackson, a\u00fan despu\u00e9s de muerto ya que ni esa categor\u00eda se le aplica y lo encontramos en un s\u00faper film documental taquillero estrenado despu\u00e9s de muerto <em>This is it<\/em> (2009- Kenny Ortega) y como modelo principal en las fotograf\u00edas <em>post-mortem, <\/em>terminadas por David LaChapelle para rendirle tributo en una galer\u00eda americana.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><a href=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-LaChapelle-American-Jesus.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-large wp-image-1080\" src=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-LaChapelle-American-Jesus-1024x494.jpg\" alt=\"Splen LaChapelle American Jesus\" width=\"1020\" height=\"492\" srcset=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-LaChapelle-American-Jesus-1024x494.jpg 1024w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-LaChapelle-American-Jesus-300x145.jpg 300w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-LaChapelle-American-Jesus-480x231.jpg 480w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-LaChapelle-American-Jesus-1037x500.jpg 1037w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-LaChapelle-American-Jesus.jpg 1537w\" sizes=\"(max-width: 1020px) 100vw, 1020px\" \/><\/a>En el oasis del ser, vivimos la m\u00e1xima ilusi\u00f3n de la libertad: ser lo que mejor nos plazca: ama de casa, travesti, sobreviviente de la crisis, exhibicionista en internet, vampiro v\u00eda avatar en juego de red, hombre felino, hombre\u2192 mujer. En fin, gozamos de una libertad de expresi\u00f3n del yo para poder caracterizar nuestros anhelos.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><a href=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-The-Graces.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-full wp-image-1084\" src=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-The-Graces.jpg\" alt=\"Splen Witkin The Graces\" width=\"700\" height=\"692\" srcset=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-The-Graces.jpg 700w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-The-Graces-300x297.jpg 300w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-The-Graces-480x475.jpg 480w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Witkin-The-Graces-506x500.jpg 506w\" sizes=\"(max-width: 700px) 100vw, 700px\" \/><\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Una rebeli\u00f3n a lo establecido como correcto socialmente algo que incomoda o rompe con el equilibrio de lo establecido de lo \u201caceptable\u201d. La profanaci\u00f3n de lo sagrado, el exceso y las restricciones a la vez y al alcance del que quiera intentarlo. Es m\u00e1s podemos encontrar proliferaci\u00f3n de grupos, asociaciones para que esa afinidad individual encuentre eco, algo que el te\u00f3rico Gilles Lipovetsky comenta respecto al proceso de personalizaci\u00f3n, que \u00e9l ve como \u201cuna estrategia global de mutaci\u00f3n general en el hacer y querer de nuestras sociedades<em>\u201d<\/em><a href=\"#_ftn12\" name=\"_ftnref12\">[12]<\/a>y en la cual distingue dos caras la primera responde a un condicionamiento generalizado, pero es la segunda la es de resaltar en este punto:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">La segunda, a la que podr\u00edamos llamar \u201csalvaje\u201d o \u201cparalela\u201d, proviene de la voluntad de autonom\u00eda y de particularizaci\u00f3n de los grupos e individuos: neofeminismo, liberaci\u00f3n de costumbres y sexualidades, reivindicaciones de las minor\u00edas regionales y ling\u00fc\u00edsticas, tecnolog\u00edas psicol\u00f3gicas, deseo de expresi\u00f3n y de expansi\u00f3n del yo, movimientos \u201calternativos\u201d, por todas partes asistimos a la b\u00fasqueda de la propia identidad, y no ya de la universalidad que motiva las acciones sociales e individuales.<a href=\"#_ftn13\" name=\"_ftnref13\">[13]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Para entender los tiempos que vivimos no hay una mejor manera que el empleo de la ficci\u00f3n, la simulaci\u00f3n, la ilusi\u00f3n, el oasis de la realidad virtual. Que mejor que tener 700 amigos imaginarios en <em>Facebook;<\/em> y padecer la soledad cotidiana. Tenemos todo y nada a la vez, solo el vac\u00edo, como mejor lo explica Lipovetsky:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">En todas partes encontramos la soledad, el vac\u00edo, la dificultad de sentir, de ser transportado <em>fuera de s\u00ed; <\/em>de ah\u00ed la huida hacia adelante en las \u201cexperiencias\u201d que no hace m\u00e1s que traducir esa b\u00fasqueda de una \u201cexperiencia\u201d emocional fuerte \u00bfPor qu\u00e9 no puedo yo amar y vibrar? Desolaci\u00f3n de Narciso<a href=\"#_ftn14\" name=\"_ftnref14\">[14]<\/a>, demasiado bien programado en absorci\u00f3n en s\u00ed mismo para que pueda afectarle el Otro, para salir de s\u00ed mismo, y sin embargo insuficientemente programado ya que todav\u00eda desea una relaci\u00f3n afectiva.<a href=\"#_ftn15\" name=\"_ftnref15\">[15]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Y la experiencia contempor\u00e1nea no termina ah\u00ed, la exaltaci\u00f3n y exhibici\u00f3n del \u201c<em>yo soy as\u00ed<\/em>\u201d, \u201c<em>esto soy\u201d; <\/em> lo encontramos en la mara\u00f1a de los avatares en las redes sociales del internet. El exhibicionismo \u201ceditado\u201d a la <em>n<\/em> potencia; y el entrecomillado, es para destacar efectivamente ese rasgo, de seleccionar lo que uno quiere lucir, demostrar o aparentar.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Inmersos en este tiempo, la \u201ctanatocracia\u201d se desarrolla, las cat\u00e1strofes de todo tipo se multiplican. Teniendo a los humanos inmersos en un individualismo al extremo por un lado y la proliferaci\u00f3n de diversos grupos para volcar los deseos de identidad y pertenencia por el otro. Dentro de estos grupos y preferencias el individuo lanza sus redes, establece su aliados y trata de sobrellevar esta serie de simulacros de estabilidad, de libertad, de relaciones (virtuales) por internet. Une sus fuerzas para matar al gran drag\u00f3n del caos del fin del mundo, encarnado en crisis ambientales, alimentarias, m\u00e9dicas, b\u00e9licas y si tiene tiempo existenciales. Los ecologistas consideran estar ante un posible apocalipsis gracias al cambio clim\u00e1tico; basta observar la afluencia a estas p\u00e1ginas y los links sobre el tema, en los buscadores del internet, para saber que el tema, es de lo m\u00e1s vigente en charlas de caf\u00e9 y en el ciberespacio.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">En este caso, uso el t\u00e9rmino \u201c<em>spleen\u201d,<\/em> como en la poes\u00eda de Baudelaire, para entender los aspectos oscuros u opuestos al ideal, en este caso lo referente a lo bello, y adoptar lo feo, nauseabundo, sacr\u00edlego escatol\u00f3gico, putrefacto, deforme, desgastado, y marchito, en una reflexi\u00f3n hacia lo trascendental, la belleza en contraparte con nuestra fugacidad y temporalidad. La vanidad, lo banal, lo material, lo pl\u00e1stico, lo h\u00edbrido entre org\u00e1nico e inorg\u00e1nico; experimentos gen\u00e9ticos y el consumismo, queda demostrado en corrientes art\u00edsticas donde los t\u00e9rminos post-humano, transhumano, transexuales, transg\u00e9nero, etc., dan pie para especular y para tener un sinn\u00famero de modelos dispuestos para posar ante la c\u00e1mara. Para revelar a trav\u00e9s de \u00e9sta la feria de espejismos y realidades actuales que caracterizan al ser humano de nuestros tiempos.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Retomando el pensamiento de los intelectuales franceses de mediados del siglo XIX, que especulaban sobre la decadencia, Renan escribi\u00f3:<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Estos per\u00edodos de decadencia son fuertes en cr\u00edtica, a menudo m\u00e1s fuertes que los periodos de grandeza.<a href=\"#_ftn16\" name=\"_ftnref16\">[16]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><a href=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Mapplethorpe-Leather-Mask.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-full wp-image-1081\" src=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Mapplethorpe-Leather-Mask.jpg\" alt=\"Splen Mapplethorpe Leather Mask\" width=\"290\" height=\"420\" srcset=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Mapplethorpe-Leather-Mask.jpg 290w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Mapplethorpe-Leather-Mask-207x300.jpg 207w\" sizes=\"(max-width: 290px) 100vw, 290px\" \/><\/a>El t\u00e9rmino del estilo decadente como tal, aunque mencione que es usado inadecuadamente, es mencionado precisamente en el prefacio para el libro de Baudelaire <em>Fleurs du Mal<\/em>, escrito por Th\u00e9ophile Gautier:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 30px; text-align: left;\">El estilo inadecuadamente denominado como decadencia no es nada m\u00e1s que el arte que ha alcanzado un nivel de extrema madurez producido por los declinantes soles de antiguas civilizaciones: estilo ingenioso y complicado, lleno de sombras y b\u00fasqueda, haciendo retroceder constantemente los l\u00edmites del discurso, tomando cosas prestadas de todos los vocabularios t\u00e9cnicos, tomando color de todas las paletas y notas de todos los teclados, luchando por preservar lo m\u00e1s inexpresable del pensamiento, lo vago y m\u00e1s fugaz de los contornos de la forma, escuchando para traducir las sutiles confidencias de la neurosis, las moribundas confesiones de la pasi\u00f3n que se han hecho depravadas y las extra\u00f1as alucinaciones de la obsesi\u00f3n que se est\u00e1 convirtiendo en locura.<a href=\"#_ftn17\" name=\"_ftnref17\">[17]<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Dentro del libro <em>Fleurs du Mal<\/em>, la primera parte es titulada <em>Spleen et Id\u00e9al<\/em>, dichos poemas presentan que los ideales de amor, belleza, arte, han fracasado y nos encontramos ante el <em>Spleen<\/em>, el tedio, el hast\u00edo el tiempo y su repetici\u00f3n. Este pensamiento, retomando su esp\u00edritu, permite preparar la tierra para abrir la posibilidad de romper el canon de lo bello y asomarse a la fealdad como protagonista de los h\u00e9roes silenciados del pasado. De tal modo, podemos entender la obra de autores tales como Diane Arbus, Joel-Peter Witkin, Robert Mapplethorpe que muestran los <em>freaks<\/em>, lo corrupto, lo decadente , lo alternativo, lo <em>fetish<\/em>. As\u00ed, despertamos con la cruda que nos dejaron los ideales de la modernidad con su esperanza en un futuro ideal que la industrializaci\u00f3n y la tecnolog\u00eda nos dar\u00edan: en su lugar amanecimos con la resaca de una crisis medio ambiental, econ\u00f3mica y humanitaria.<\/p>\n<p style=\"text-align: left;\">Bienvenidos a la postmodernidad y al <em>spleen.<\/em> No obstante: \u201cEl Arte es largo y el Tiempo es corto\u201d.<a href=\"#_ftn18\" name=\"_ftnref18\">[18]<\/a>\u00b6<\/p>\n<p style=\"text-align: left; padding-left: 30px;\"><span style=\"color: #800000;\">(Publicado el\u00a05 de mayo de 2016)\u00a0<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><a href=\"#_ftn18\" name=\"_ftnref18\"><\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: left; padding-left: 30px;\"><a href=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Arbus-Transvestite.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter wp-image-1078 size-large\" src=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mxwp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Arbus-Transvestite-768x1024.jpg\" alt=\"Splen Arbus Transvestite\" width=\"768\" height=\"1024\" srcset=\"https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Arbus-Transvestite-768x1024.jpg 768w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Arbus-Transvestite-225x300.jpg 225w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Arbus-Transvestite-480x640.jpg 480w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Arbus-Transvestite-375x500.jpg 375w, https:\/\/revista925taxco.fad.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/Splen-Arbus-Transvestite.jpg 900w\" sizes=\"(max-width: 768px) 100vw, 768px\" \/><\/a><\/p>\n<hr \/>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><strong>Fuentes de consulta<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">BAUDRILLARD, Jean, <em>La ilusi\u00f3n vital<\/em>, Espa\u00f1a, Siglo XX1, 2002.<\/span><\/li>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">&#8212;&#8212;&#8212;&#8212;&#8212;&#8212;-<em>Cultura y simulacro, <\/em>Traducido por Pedro Rovira<\/span><\/li>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">Editorial Kair\u00f3s, Barcelona, 1978.<\/span><\/li>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">CALABRESE, Omar, <em>La era neo-barroca<\/em>, c\u00e1tedra, Espa\u00f1a, 1994.<\/span><\/li>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">LIPOVETSKY Gilles, <em>La era del vac\u00edo. Ensayos sobre el individualismo contempor\u00e1neo<\/em>. Barcelona, Anagrama, 2000.<\/span><\/li>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">MEJ\u00cdA, Iv\u00e1n. <em>El cuerpo Post-humano<\/em>, M\u00e9xico, Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico, 2005, 162 p.<\/span><\/li>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">LACHAPELLE, David. <em>Heaven to Hell, <\/em>Taschen, 346 fotograf\u00edas, 2010<\/span><\/li>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">THAMES &amp; HUDSON (editor). <em>Joel-Peter Witkin<\/em>, en Photofile, New York, 2008.Con 64 ilustraciones e introducci\u00f3n de Eugenia Parry<\/span><\/li>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">CALINESCU, Matei .Cinco caras de la modernidad: modernismo, vanguardia, decadencia, kitsch, posmodernismo. Madrid. Tecnos\/ Alianza Editorial Segunda Edici\u00f3n 2003.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><strong>\u00a0Hemerograf\u00eda:<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">LERDO DE TEJADA, Antonieta \u201cLaChapelle: En exclusiva, platicamos con el fot\u00f3grafo m\u00e1s controversial del siglo XX1\u201d<u>Caras, <\/u>M\u00e9xico, Televisa Publishing and InteractiveMediam, Marzo 2009,68-76 pags. A\u00f1o Vl # 3, mensual.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<hr \/>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref1\" name=\"_ftn1\">[1]<\/a>CALABRESE, Omar, , <em>La era neo-barroca<\/em>, c\u00e1tedra, Espa\u00f1a, 1994, p. 11.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref2\" name=\"_ftn2\">[2]<\/a>LIPOVETSKY Gilles, <em>La era del vac\u00edo. Ensayos sobre el individualismo contempor\u00e1neo<\/em>. Barcelona, Anagrama, 2000; p .36.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref3\" name=\"_ftn3\">[3]<\/a> CALINESCU, Matei .Cinco caras de la modernidad: modernismo, vanguardia, decadencia, kitsch, posmodernismo. Madrid. Tecnos\/ Alianza Editorial Segunda Edici\u00f3n 2003, p.<em>.153-5.\u00a0\u00a0 <\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref4\" name=\"_ftn4\">[4]<\/a>LIPOVETSKY, Gilles. <em>Op. Cit<\/em>. p. 73.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref5\" name=\"_ftn5\">[5]<\/a> BRAUDRILLARD, Jean <em>Cultura y simulacro, <\/em>Traducido por Pedro Rovira<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\">Editorial Kair\u00f3s, Barcelona, 1978.p. 15.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref6\" name=\"_ftn6\">[6]<\/a>BRAUDRILLARD, Jean <em>Op. Cit<\/em>. P. 25-26<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref7\" name=\"_ftn7\">[7]<\/a> LIPOVETSKY, Gilles, <em>op. c<\/em><em>it<\/em>., 7-8.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref8\" name=\"_ftn8\">[8]<\/a> En el libro de El Cuerpo Post-humano, de Iv\u00e1n Mej\u00eda encontramos: Tambi\u00e9n el body-art- que sintoniza hist\u00f3ricamente con el redescubrimiento por las investigaciones psicoanal\u00edticas y el capitalismo monopolista, es otra corriente clave para hablar del arte ocupado en el cuerpo post-humano, ya que inicia una especie de \u201cproceso de descomposici\u00f3n anal\u00edtica del cuerpo\u201d, investig\u00e1ndolo en su interior y exterior, resultando un rompecabezas susceptible de todo tipo de arreglo y experimentaci\u00f3n.(..) Otra caracter\u00edstica del <em>body-art<\/em> es que a diferencia de la tendencia a presentar el cuerpo como objeto art\u00edstico, lo utiliza como material, marco y fin de una experiencia. 36-37<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref9\" name=\"_ftn9\">[9]<\/a> El t\u00e9rmino post-humano es empleado en la obra de Mej\u00eda.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref10\" name=\"_ftn10\">[10]<\/a>BRAUDRILLARD, Jean .<em>op.cit.,<\/em> p.28<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref11\" name=\"_ftn11\">[11]<\/a>MEJ\u00cdA, Iv\u00e1n. <em>El cuerpo Post-humano<\/em>, M\u00e9xico, Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico, 2005, p. 64-65.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref12\" name=\"_ftn12\">[12]<\/a>LIPOVETSKY, Gilles, <em>Op. Cit<\/em>. 8<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref13\" name=\"_ftn13\">[13]<\/a><em>Ibid<\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref14\" name=\"_ftn14\">[14]<\/a> Narciso en la obra de Lipovetstky es el hombre actual individualista: \u201dNarciso en busca de s\u00ed mismo, obsesionado solamente por s\u00ed mismo y, as\u00ed, propenso a desfallecer o hunirse en cualquier momento, ante una adversidad que afronta a pecho descubierto, sin fuerza exterior\u201d.47.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref15\" name=\"_ftn15\">[15]<\/a><em>Ibid<\/em>, p.78.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref16\" name=\"_ftn16\">[16]<\/a> CALINESCU, <em>op. cit<\/em>. p 165. Aqu\u00ed el autor cita a Renan con su obra:<em>Cahiers de jeunesse<\/em> (1845-1846)(Par\u00eds: Calman. L\u00e9vy, 1906) p. 112<em>.\u201dCes \u00e9poques de d\u00e9cadence sont fortes en critique, souvent m\u00e9me plus fortes que les grands si\u00e9cles\u201d.<\/em><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref17\" name=\"_ftn17\">[17]<\/a> <em>Ibidem<\/em>, p. 166.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #808080;\"><a style=\"color: #808080;\" href=\"#_ftnref18\" name=\"_ftn18\">[18]<\/a> BAUDELAIRE, Charles. . Fleurs du Mal \/ Spleen et id\u00e9al\/ XI \u00a0Le Guignon,\u201d \u00a0<em>L&#8217;Art est long et le Temps est court<\/em><em>\u201d. 1852.<\/em><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u201c\u2026Considerando todas las cosas, el \u00faltimo siglo no ser\u00e1 el m\u00e1s refinado o incluso el m\u00e1s complicado, sino el m\u00e1s apresurado, el siglo en el que, disuelto su Ser en el movimiento, la civilizaci\u00f3n, en un impulso supremo hacia lo peor, saltar\u00e1 en pedazos en el torbellino que ha provocado. Ahora que nada puede evitar que se hunda, perm\u00edtasenos que dejemos de practicar nuestras virtudes respecto a ella, perm\u00edtasenos que logremos incluso discernir, en los excesos en los que se deleita, algo exaltador, algo que nos invita a moderar nuestro desafuero y a reconsiderar nuestro desd\u00e9n. 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